Markus Lippeck

En raison de son penchant associé aux influences des idées de l'anthroposophie, Markus ne peut pas imaginer une vie sans créativité et sans impulsions artistiques toujours nouvelles et en recherche. Après l'école, il a visé une formation académique et artistique, ce qui a toutefois été empêché par les incertitudes. du monde La vie a été niée. Dans ce contexte académique, Markus se considère comme un artiste « gêné », mais qui acquiert sa puissance créatrice grâce à l'agitation constante qui l'habite.

Il y a une grande variété de métiers qui l'intéressent : peinture, dessin, collage, fabrication de meubles, architecture, design textile, graphisme, photographie et aussi un peu de musique ! Ces dernières années, Markus a également rassemblé des idées pour travailler la pierre, le béton et la céramique. Mais son plus grand art est et reste « l’art de vivre » et sa seule véritable œuvre d’art « la vie elle-même » et pas seulement au sens égoïste et hédoniste.

La « plastique sociale » comme expérience et chemin de libération - car la liberté, c'est n'avoir peur de rien ni de personne !

En comprenant et en définissant le concept de l'art de Joseph Beuys, il voit le pouvoir de l'art principalement dans son effet et son existence en tant que « sculpture sociale ». Outre la qualité muséale, la beauté immédiate, pour Markus, l'art doit avant tout avoir un « impact social » et, idéalement, être « accessible à pied et tangible ». À l’heure de la dissolution, de la « pétrification » et des « interdictions collectives de penser », pour Markus, une réalisation importante de l’art est de (re)développer les forces sociales, de promouvoir le discours, de « libérer » les pensées et, surtout, les humaines. l'intuition et la vie affective un lieu véritablement efficace (encore).

La promotion du luciférien comme contrepoint important dans un monde ahrimaniquement bloqué.

Les gens vivent dans l'initiative et celle-ci est étouffée par la punition ou le mépris de la performance (culturelle). À l'inverse, la performance (culturelle) favorise l'initiative et donc le pouvoir créatif libre, individuel et social. L’art sans « hub » social est mort ! En ce sens, Markus se voit dans sa maison d'adoption de Worpswede, dans l'esprit et la tradition de la plus grande œuvre d'art de Heinrich Vogeler : créer des colloques civiques et promouvoir la production de discours. Ses œuvres d'art s'inspirent également de l'œuvre de la vie de l'artiste. couple d'artistes Christo et Jeanne-Claude. La vision est de transformer les espaces publics « en tant que tels » en installations sans rendez-vous et de faire du spectateur lui-même une surface de réflexion et une partie de son propre art (de vie).