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par Markus Lippeck

MARCUS LIPPECK – www.kannart.de

Né en 1970 à Campine (aujourd'hui Krefeld). En raison de son inclination couplée à son influence à travers l'éducation Waldorf, une vie sans créativité et toujours nouvelle, en quête d'envie artistique est inimaginable pour lui. Après l'école, il vise une formation académique, artistique, que lui refusent les impondérables de la vie. Dans ce contexte « professionnel », il se considère comme un artiste « frustré », qui tire pourtant sa puissance créatrice du fait qu'il « gronde » en permanence. Ce sont les métiers les plus divers qui l'intéressent : peinture, dessin, collage, construction de meubles, architecture, design textile, graphisme, photographie et aussi un peu de musique ! Ces dernières années, il a également recueilli des idées pour travailler la pierre, le béton et la céramique. Son plus grand art est et reste « l'art de vivre » et sa seule véritable œuvre d'art « la vie elle-même » et pas seulement au sens égoïste, hédoniste. Dans la compréhension et la définition du concept d'art par Josepf Beuys, il voit la puissance de l'art avant tout dans son effet et son existence en tant que "sculpture sociale".En plus du musée, l'immédiatement beau, pour Markus l'art doit avant tout avoir un "effet social" et idéalement être presque "walkable et tangible". A l'heure de la dissolution, de la « pétrification » et des « interdictions collectives de penser », pour Markus une réalisation importante de l'art est de (re)déployer les forces sociales, de favoriser la discussion, de « libérer » les pensées et surtout humaines. redonner à l'intuition et à la vie affective une place véritablement efficace. Un art sans « hub » social est mort ! En ce sens, il se voit également dans l'esprit et la tradition de Heinrich Vogeler dans sa maison d'adoption de Worpswede. La situation actuelle de son travail artistique est une archive, "une coquille", qui se remplit constamment et attend toujours un traitement et un développement ultérieurs. De nombreux concepts sont terminés depuis longtemps, mais attendent toujours d'être lancés. Cette pochette est le reflet de ses "trois vies". Dans sa "seconde vie", Markus a perdu sa chère épouse par un incroyable coup du destin, qui a dû quitter ce monde très soudainement et tragiquement en raison de complications avant la naissance de sa fille. Elle est morte en couches... comme Paula. Sa femme était également une artiste « ratée » et une designer textile qualifiée. C'est pourquoi le studio s'appelle encore LIPPECK & LIPPECK aujourd'hui, car beaucoup est lié à l'héritage de sa femme. En particulier, les dessins, les collages et le design textile sont une représentation et une interprétation de l'héritage artistique d'Isabella.